這部電影毫不起眼，入場只有一個原因，就是此片是由電視劇集《迷》(Lost) 的監製J.J. Abrams和編劇所製作。《迷》是近年難得一見的精彩電視劇，其內涵與情節、創意和編導手法之高明，遠遠超越其他美國電視劇。我甚至認為，它可能是史上最佳的美國電視劇。J.J. Abrams 親自操刀的《職員特工隊3》亦非平凡之作，它好過吳宇森的《職員特工隊2》，而且加入不少創意和實感。所以，我對《末世凶煞》很有信心，我唯一猶疑的是據說此片運用大量手搖鏡頭，還記得上次看《最後通牒》時，過量的手搖鏡頭令我看得頭暈想吐。不過，也許正是這個原因，此片只有 85 分鐘，我心想應該問題不大吧，我又故意買了最後一行的座位，希望可以減少暈眩，不過看後還是有點受不了。

回說本片，電影公司故意製造神秘，但其實劇情不算特別，基本上可以視為《明日之後》+《28周後》。單看情節的話，它可能比不上其他災難/驚慄片，由於它的敘事手法模仿手提攝錄機，單一的敘事觀點也令劇情不能多線發展而有所限制。但本片可觀之處，正是其形式而非其情節。形式優於情節，不一定是壞事，形式是結構，是美學，是藝術，是敘事技巧。好的形式，可以提昇情節，把一個故事說得更動聽，例如 《危險人物》或《凶心人》。不錯，全模仿手提攝錄機的形式不是首見，在《死亡習作》(1999)中已看過，但《死》的出發點可能是製作成本，本片則把這個概念真正徹底利用，它比起《死》規模更大、難度更高，而且高很多很多。一、拍攝上，限於製作條件，《死》片中的前段有很多訪問和記事的紀錄式片段，主要是「靠把口」玩心理恐怖，直至結局才是突發事件。但本片中只有開頭的1/3紀錄歡送會，之後的2/3全是逃亡過程，全是突發事件；二、時空上，不同如《死》的斷斷續續，本片中的事件全發生在連續的7個小時左右，一氣呵成，手提攝錄機的紀錄式手法帶出很大的臨場實感；三、《死》片沒有特技，但在本片中運用了很多電腦特技，手搖鏡頭式的電腦特技，可不是常見。想像一下，在搖晃不定的鏡頭中加入特技有多難，因為每一格的位置也不同，畫面亦會因為鏡頭快速移動而模糊，必須對CG怪物作出配合的處理，並不容易；四、編劇巧妙地地利用了錄影帶再用的點子，突破了這個敘事形式的限制，插入了「Flashback」的鏡頭，倒敘了男女主角的甜蜜回憶作為對比，而本片的第一個和最後一個鏡頭亦是沒有被蓋掉的回憶鏡頭。雖然，這個形式在本片中並未能把故事變得更好看，製作人亦不會不明白這種視覺模式一定不會為大部份觀眾所接受，但他們仍然兵行險著，足見他們對創作和 Marketing 的膽量。本片不會成為電影經典，但我想它最少可以在影史留名，在討論敘事觀點或特技製作時作為一個被引據的例子。

雖說本片形式優於故事，但也不是說本片沒有內容。紐約遇襲代表甚麼，怪物代表甚麼，自由神像被斬首代表甚麼，紐約最後也沒有逃出生天，正如主角所言，他們根本不知道發生了甚麼事。這一切的象徵意義，不難解釋，喜歡大主題的影評人大可大造文章。從較近的觀點去看，男主角為了事業，放棄了愛情，災難發生，才明白自己無法放棄她，這裡講的愛情，雖與《明日之後》中無論如何也要找到兒子的親情不同，但是原理是相同的，這也許才是編劇苦心經營「Flashback」的原因，才是編劇真正想表達的東西。就像片中的錄影帶，應該珍惜，不由自己控制的事情，隨時會掩蓋了快樂。