看過原著，知道它的好壞，不抱過多的期望進場去看此片，結果是比想像中好，而且比不久前上映、同樣是東野圭吾原作的《白金數據》好很多。編劇福田靖的改編和導演西谷弘的技法還是不賴的，不能超越前作《嫌疑犯X的獻身》，是先天性問題。《嫌》是東野的代表作，連東野自己也未能超越。但他求變的心，是宣之於口的，在小説的後記中，他自己説明了如何想寫出與前作不同的氛圍。目的是達到了，但喜歡與否，便要看讀者的喜好了。就我個人來説，不算喜歡。湯川學（福山雅治）主動調查案件，還關心到加害者的家人，就令他和東野另一系列的主角加賀恭一郎之間的界線模糊了。當然，這條界線的模糊，與故事本身無關，但對人物的描寫和作品的風格，便有較大的影響了。現在這個故事若由加賀恭一郎上場，也無不可，就等於失去了湯川學這個人物的獨特性了。

撇開原作的因素，編導其實是保持了前作的水準的，結構扎實完整、敘事流暢簡練，感情甚至比小説更感人。東野是編故事的高手，尤精於故事的概念、意念的創新和敘事的結構。但他畢竟不是個文學家，文字並非他的強項，所以看小説時，難免對於人物和景物的形象有點模糊，不是日本人，難以憑空想像。但經過導演的形像化，一切就變得很有實感，例如那座小旅館「綠岩莊」，具體地呈現眼前，比原著更有說服力。編劇也把川畑重治（前田吟）和川畑成實（杏）這兩父女寫得比原著更有血有肉，前田吟和杏的演出亦應記一功。

東野早於1999年便自己説過，「儘管能譲他們驚奇，我的小説絲毫無法令他們感動」，他寫的早已不是狹義的推理小説，而是致力於能打動觀眾的小説，推理反而是次要的。所以我說「神探伽俐略」的「神探」二字是不好的翻譯，因爲會誤導觀眾，令他們帶着錯誤的期望進場，台灣譯作「破案天才伽利略」亦有相同的問題。電影完場時，我身後幾個青少年便爭着説他們一開始便猜到了什麼云云，但是如果他們沒有感受到劇中各人的心情，他們並沒有真正明白東野的用心。《嫌》最好看的地方，亦非其新穎的詭計，而是它所描述的不求回報的犠牲精神。這個道理編導當然不會不明白，在此片中，他們甚至比原著更早便透露了端倪。一開場便是16年前的命案，然後便是成實與母親的對話，這場戲雖也有誤導觀眾的成份，但也揭示了部分真相。到中段，湯川更直接向警方道出兇手的名子。所以，此片並不是誰是兇手式的偵探劇，而是與《嫌》一脈相承，是描寫一個人如何爲所愛的人犠牲自己的悲劇。不同的是，《嫌》説的是愛情，而此片説的是親情。

今次這個故事比較特別的地方，就是道出了一人犯罪，如何把家人牽扯進去，如何把他們的人生「嚴重扭曲」的事實。16年前的那宗命案，將兇手以及其家人的人生徹底改變，連兇手在內，被牽連者多達6人。最無辜的，當然就是那男孩恭平，他是惟一一個完全不知情者，卻被捲入了命案的核心。若處理得不好，悲劇說不定還會因此而繼續演下去，所以連一向置身事外的伽俐略也不能不插手。湯川對成實説，如果恭平來問，希望她不要隱瞞，告訴她真相，然後譲他自己決定怎樣做。這就是東野想説的話，一個人犯了錯，別人替他隱瞞，只會扭曲了他的人生，更會連累他人。帶着罪疚活下去，只有痛苦。惟有贖罪，才可以好好活下去。惟有好好活下去，才可以贖罪。

親情，是東野近年努力經營的範疇，他有不少作品都以此爲主題，沒有一本説得上是劣作，更偶有佳作（如《新參者》），但有時也不免看膩。《嫌》之所以鶴立雞群，就在於它所描寫的情感，以及其犯罪手法，皆是與眾不同，兩全其美地地結合了推理小説和大眾文學。可惜的是，這種美妙的化學反應，至今還未再次出現，能夠説可以媲美《嫌》作品還未被寫出。那麼，可以説東野在走下坡了嗎？我卻認爲不是，只是東野近年大紅，產量增加了，質量自然難以維持在高位。我相信如果他能減產一些，必能再寫出傑作。至於伽俐略系列，目前還未拍出的作品只剩下兩個短編，所以，我們最多只能期望有一個特別篇，若要看第三季的伽俐略電視劇和電影，恐怕便要多等幾年了。