此片被片商當作喜劇來宣傳，其實它一點也不「喜」，是百分百的劇情片，在金球獎的提名，也不是在喜劇組別。片名也譯得「保持水準」地差勁，大概是抄自台灣片名《型男飛行日誌》，《寡佬飛行日記》同樣失去了原意，原片名”Up In The Air”意指的當然不單止是「飛行」，也是比喻主角的感情無法著落的狀態。用佐治古尼的對白來說，他是不得不向前游的鯊魚；用張國榮的對白就是「沒有腳的小鳥」。他無法停下，一方面是他自己不願，另一方面是他還未找到讓他到停下的理由。劇情講的就是他首次嘗試停下來的遭遇。工作上是被迫，他的工作模式面臨挑戰，隨時被科技所取代，而感情上他終於遇上他甘心被牽絆的女人，然而這卻是一次折翼的降落。

此片非但不喜，甚至令人看得心情沉重，因為它所展示的美國社會中的人際關係，尤其是男女關係，簡直是千瘡百孔。美國是個甚麼都有代理人的社會，但不看此片還不知道原來還有這種到處去炒人魷魚的「專業」代理人。工作性質美其名是「事業過渡」，其實是幫僱主與棄員一刀兩斷，原作／編劇給與主角懷恩（佐治古尼）這種職業，其實也是影射他與家人／情人的關係。懷恩拒絕與任何人維持關係，唯一他願意從一而終的，是航空公司，因為他的夢想是可以儲夠1000萬的飛行里數。

此片劇本耐人尋味的地方是它似乎隱含了一些正面的訊息，但上演的卻是相反的劇情。片初編導剪輯了幾個被解僱者的反應，片末時又回應了他們的自白，告訴觀眾他們的精神支柱是伴侶與家庭，但是片中的主要角色，卻無一能與伴侶或家庭維繫正常的關係。懷恩不願建立家庭，與家人關係極度疏離，他的姊姊正與丈夫分居，妹妹和未婚夫的新婚也陷入危機。公司新人Natalie（安娜姬妲妮）與男友的關係也像兒戲，幾天前男友還到機場跟她擁抱而別，幾天後便以短訊跟她分手。而她甫被甩便與剛相識的男人搞一夜情，醒來便偷偷溜走。諷刺的是，她還要與懷恩爭論愛情並叫懷恩「長大」(grow up)。女主角Alex（維娜法米嘉）和懷恩臭味相投，但比懷恩更無情。回應了Natalie的對白，她自稱是「成年人」(grown up)，還「大方」地願意與懷恩保持關係，表現了「成年人」的「成熟」。片中所呈現的社會景像，與片尾人物所言，根本不是同一個世界。

另一場吊詭的戲是懷恩去說服企圖逃婚的妹夫。妹夫問他結婚的意義是甚麼，他說來說去，結論是沒有意義。他唯有套用了Natalie的說法，告訴他人生總得有個伴，終於說服了他。表面上，這場戲証明Natalie和Alex改變了懷恩，他說服了妹夫，同時也說服了自己。然而，道理真的是那麼簡單嗎？如果懷恩是浪子回頭，他得到了甚麼？編劇的高明回答是讓他於彼時得到了他夢寐以求的1000萬的飛行里數。當機長來見他，他旁邊的座位卻是空著。機長多謝他的「忠誠」，但忠誠的回報卻是身伴無人，甚麼也沒有改變。編導亦暗示他有意把辛苦儲來的里數轉送給妹妹和妹夫，以「忠誠」換來的東西，再無意義。編導真正的訊息究竟是甚麼？懷恩的結局是他的報應嗎？還是想說明，一個人的覺悟是改變不了整個社會？

導演積遜懷文年紀很輕（只有34歲），但能編能導，才華橫溢。劇本雖然是改編自小說，但劇本實在寫得好，諷刺了人性，也道破了現代社會的困局。他如此年輕，卻好像已看穿了人間的虛偽和自私。此片能夠在金球獎擊敗了強敵《拆彈雄心》和泰倫天奴的《希魔撞正殺人狂》，不無道理。不過，此片在奧斯卡被提名於改編劇本組別，而《拆》和《希》則在原創劇本組別，不是競爭對手。