某程度上，《風聲》可以說是內地電影的一個突破，而這個「突破」，有部份是繼承自原著小說的．小說作者為內地的諜報小說（Spy Fiction）作家麥家，主要作品有《解密》、《暗算》和這部《風聲》，是中國特務諜報小說的先驅，得過不少文學獎和小說獎．小說被改編成電影，也改變了近年中國大片的慣例，最明顯的是，外表它不再是以華麗服飾或佈景來包裝的古裝片（雖然美術指導還是葉錦添），而更重要的是，它內裡也不再是扮高深度扮借古喻今的藝術片，　而是一部以卡士和題材取勝的商業片，敢於跳出內地片早已令人生厭的「大片」模式．此片的兩個導演，是來自台灣的陳國富和內地的高群書，他們加上原作者麥家，為國片開闢出了一條新路．

說「新」，並不是因為它是「中國第一部諜戰大片」，而是因為它的骨子裡其實是第一部中國原創的懸疑推理大片．它再沒有那些無謂的千軍萬馬大場面，正正相反，是封閉的空間，有限的人物．一橦建築物，五個嫌疑者，實際上是典型的「暴風雪山莊」、「誰是凶手」的古典偵探模式．麥家之「新」，在於他熟知國情，懂得把模式變奏和顛倒，首先，它把事件「歷史化」，為它加上了個時代背景，萬幸的是，他沒有把它放在清朝或更早的朝代；第二，他把事件「案件」提前在山莊外發生，而把山莊內的劇情專注在貓捉老鼠（戲中是「老鬼」）的遊戲；第三，他把「偵探」變成了日本軍官，讓他進行各式各樣的「拷問」，反正施刑的是汪精衛的南京國民政府，片中的酷刑也沒有電檢問題．中國不需要兩部《建國大業》來慶祝國慶，製作人轉而用另一個角度來歌頌共黨英雄．

題材手法新（對國片而言），是一回好事，但內容好不好，又是另一回事．如果把此片當作一部單純的懸疑推理片來看，劇情其實又平平無奇，比起西方的古典偵探，或日本的推理小說，相距仍遠．要看嚴刑虐待，看《滿清十大酷刑》好了，作為推理小說迷，我想見識中國式的推理，但此片在這方面頗令人失望．問題是出場人物太少，退場的又太早．嫌疑者只有五人，白小年（蘇有朋）和金生火（英達）很快便迫死，而不是被推理排除，李寧玉（李冰冰）被武田（黃曉明）「性虐」後又輕易地被武田剔除，於是只剩下吳志國（張涵予）和顧曉夢（周迅），而結果也差不了多遠．全片最大的詭計／懸念，在如何傳出風聲，真相揭盅時，意外性也不是沒有，道理也算通，但巧妙性和說服力均未達至令人滿意的程度．

兩位導演拍出劇情的迫力，禁閉的恐怖，整體成績不俗，但某些小節上手法有點奇奇怪怪，例如一些不必要的電腦特技（密碼的浮動字幕、電訊發出時例牌沿著電線高速前進的鏡頭），和電影的氣氛很不搭調．編導又多次用字幕插入「老鬼」的心聲，讓觀眾體會事態的危急，這個手法有其效果，但適用於小說多於電影，尤其是此片並不以老鬼的視點來講故事，插入這些心聲，不免突兀，成為敘述上的干預．劇情上，編劇也企圖經營李寧玉和顧曉夢的姊妹情，希望令顧請李告發她那場戲感動觀眾，但由於李和顧的關係建立不足，結果徒勞無功．另一方面，即使顧信任李，李一句假話便讓顧透露身份，顧作為間諜，也太不小心了罷．

所以，本片最可觀的，不是情節或人物，而是演員．此片網羅了多位國內的一線演員，卡士一時無兩．眾演員也演得出色，如果國內也有像美國演員公會那樣的最佳整體表現獎，此片必勝無疑．男演員方面，張涵予演得好，但最感意外驚喜的，還是飾演王處長的王志文，這位演員混身是戲，把王處長這個陰險奸狡、笑裡藏刀的奴才活現，顧曉夢被施以酷刑那一場，其殘忍根本就是借王的恐怖表情而不是顧的慘叫來傳達的，王處長再狠毒，到底還是個人，這場戲都被王志文的演技搶盡了．女演員方面，眾星拱照的，還是周迅．周迅限於身裁，演不出角色的媚，穿著褻衣，也不覺性感，但除此之外，周迅的演出仍是令人欣賞的，顧曉夢這個角色的難度頗高，與《如果‧愛》或《愛失償》中的角色又完全不同．顧曉夢對人傲慢、對李寧玉卻真切；「老槍」命令她告發他，她難受，但她也要李寧玉告發她，也像老槍一樣堅決；她被虐不屈、被脅無畏，早準備好以死贖罪．角色的態度和心態不斷快速轉變，周迅大都能成功演譯．李冰冰的演出也落力，被武田「性虐」一場也演得好，但角色所限，李寧玉始終不及顧曉夢搶鏡，也是無可奈何．