有些電影，香港人拍不來，香港電影人企圖探究《那些年，我們一起追的女孩》爲何在香港如此成功，其實沒有多大意義，因爲即使我們瞭解了，我們也做不到，我們根本沒有那種編導和演員。這是「深層次」的文化差異，無法超越。就像爲甚麼香港只有書展而沒有誠品書店。反過來説，台灣人也一樣拍不出《功夫》或《無間道》。

台灣電影的另一個強項，就是藝術電影，以前候考賢、蔡明亮等的電影是重口味藝術，一般觀衆不易消化，但近年新一代的導演已逐漸改變，走向觀衆，不再曲高和寡，作品平易近人得多。林書宇的前作《九降風》便是一個很好的例子，它清新、簡約、精緻，很易閱讀，但亦有深意，是一部很有質感的電影。而新作《星空》，影像給人的感覺比前華麗了，但內涵仍然是質樸的，仍然是那一份青春的寂寞。

電影中幾乎所有角色都是孤單寂寞。爺爺（曾江）獨自在山上生活，父母則在離婚邊緣，分房而居。平安夜，小美（徐嬌）只能躲在自己的房間，悄悄地向不認識的小傑（林暉閔）説聖誕快樂。而小傑也好不到那裡，媽媽帶着他在逃避酗酒的丈夫，平安夜小傑亦只能在家裡窗前，遙遙地爲報佳音的行列伴奏。連那個在班上生事的男孩，大概都是暗戀着小美而妒忌小傑。誰都是隻影形單。生活在都市裡，大家這麼近，卻同時又那麼遠。

我們的心中都有一片燦爛的星空，渴望跟喜歡的人分享。然而我們的星空都缺少了一片，並不完整。幸運的話我們會遇到爲我們找到那失落的一片的人，填補了那空位。但我們永遠不知道他/她會在什麼時候出現，或會不會岀現。那是誰也無法預料的。即使會出現，時間也很關鍵。太早出現，或會擦身而過。太遲出現，會錯過了良晨美景。況且人與人之間的關係到底是微妙而脆弱的，美好的時光永遠短暫，感情會錯過，會消失。就像拼圖，遠看完好無缺，近看滿佈縫隙，一碰便會散落。反而死亡，能把感情凝結，只要不忘記，我們仍能在需要的時候，得到一點慰藉。小美的爺爺已經去世，但對小美來説，只有爺爺的擁抱，才是真實和有體温的。

林書宇擅於用含蓄的筆觸描寫複雜的感情，《九降風》中的阿彥和小湯、本片中的小美和小傑之間的關係，都是介乎友情和愛情之間，曖昧朦朧，又細膩動人。小美和小傑在山中迷了路，小美其實帶了手機，但她沒有説，因爲如果説了，他們的旅程便要結束了。我甚至懷疑，一開始，小美也是故意走錯路的。因爲她太寂寞了，只想小傑多陪她一會。但是她想不到因此淋雨而病倒了，錯過了跟小傑在湖上一起仰望星空的機會。因爲小美，小傑看到了自己的星空，但沒有和小美一起看到。小美病癒後，小傑已隨母親離開了，他們就是這樣錯過了彼此，只有在回憶中，留下了那最燦爛、最寂寞的星空。

林書宇的劇本帶一點哀愁，但並不悲觀。在《九降風》和本片的結尾，他都留給觀眾希望。在《九》中，小湯沒有參加畢業典禮，一個人帶着阿彥的棒球到棒球場去，那是他一個人的哀悼，但他在球場中巧遇了阿彥最喜歡的職業棒球員，還被邀請替他投球。那是給阿彥最好的禮物，亦是給自己最好的寬慰。在本片中，長大了的小美（桂綸鎂）再次在平安夜遇到了他，她終於知道，那個爲她找到失落拼圖的人，即使過了那許多年，也沒有忘記她。兩片的結尾，主角都是面對鏡頭，小湯奮力投球，小美喜極而泣，彷彿都在向觀眾説：「我活過來了。」