我小時也喜歡看電視版的《星空奇遇記》，但從來不是《星》迷，但我是《迷》(Lost)的超級粉絲，《迷》的創作者JJ艾布斯親自執導此片，我極有信心，毫不猶疑地買票，然後我又看到了一個電影系列的重生。不是因為電腦特技，而是因為編導的創意和活力。前傳的形式不是甚麼新鮮事物，最為人所知當然是《星戰前傳》，但其實《蝙蝠俠：俠影之謎》也是，《狼人外傳》也不是外傳而是前傳。此片卻巧妙地利用了科幻片的條件，把「前傳」和劇情結合，成為既是前傳也是「別傳」。電影中的劇情，並不單只發生在以前那幾部電影之前，更是發生在另一個宇宙，今後發生的劇情，可以與以前完全不同而沒有抵觸，因為它們同時存在，就是片中所說的「平行宇宙」。

「平行宇宙」這個科學概念存在已久，把它放在電影中又用得最好，可能就是JJ艾布斯。以前牽涉到穿越時空的電影，常常能夠改變歷史(從而改變未來)，其實前提便是假設只有一個宇宙，例如《回到未來》(Back to the Future)或《連鎖蝶變》(Butterfly Effect)，主角在跨越時間之後，還是回到了同一個空間，所以他看到歷史被他的行為所改變了。但在本片中，反派和冼樸穿過了黑洞，不但跨越了時間，回到百多年前，也跨越了宇宙，來到了本片的世界，而原來的世界，並沒有被改變。「平行宇宙」這個概念也被《最後一強》(The One)採用過，但編導黃毅瑜基本上只是把它作為李連杰追殺李連杰的借口，反觀艾布斯卻能把概念融合到整部電影的構思和劇情中。

事實上，艾布斯的編劇組漸漸在他們的電視和電影中建構起他們的「宇宙」，遙相呼應，發現他們之間的關係，也是一種趣味。超越時空、平行宇宙等概念出現在《迷》和《F檔案》(Fringe)中，《末世凶煞》(Cloverfield)中的怪獸，亦與本片中主角被放逐的星球上出現的怪獸相似。第5季《迷》的結尾中，主角們回到了過去，企圖改變歷史，阻止空難，我猜不透故事如何發展下去，但看完了本片，我相信他們的行動產生了另一個平行宇宙。

小時看的電視版，大部份已忘記，記憶最深的當然是冼樸和輸送機，這兩個元素在此片中俱有被善加運用。原版冼樸(Leonard Nimoy)的出現，固然是驚喜，新版冼樸也注入了更多的人性，憤怒和愛情發生在冼樸身上，令人耳目一新。兩個冼樸，還可以同場出現。主角郤克變成了叛逆青年，從不按本子辦事，但有勇有謀，還是個花心情聖。打破荷里活常規的是，黑人女主角Uhura喜歡的是第二男主角冼樸，郤克立了大功，嬴的是企業號艦長的寶座，卻沒有嬴得美人歸。另一方面，企業號上的各隊員的性格或形象也都被再塑造和鮮明化，十分有趣。至於輸送機，編劇不但利用它來製造了幾場驚險戲，還玩花式(同時送回兩個不同地方的人)，開玩笑(兩次輸送錯地方)，順便也建立起Chekov這個角色。

雖然此片的編劇不是艾布斯本人，但劇本的整體感覺令人想起艾布斯編劇的《絕世天劫》(Armageddon)，都是熱鬧驚險兼而有之，時而插科打渾，時而緊張刺激，豐富和高速的劇情令觀眾目不暇給，無暇細想，如坐雲霄飛車，樂在其中。我仍然不是《星》迷，但如果艾布斯繼續拍《星空奇遇記》2，我倒是很樂意看下去。

作為續集電影，而且到了第四集，此片比想像中精彩，起碼情節緊湊，動作場面精彩，沒有悶場。這個情況有點像《虎膽龍威4》，電腦特技的進步，擴闊了荷里活片的生存空間，令走下坡的系列電影重現生機。動作場面變得越來越沒有限制，開場不久，有一個鏡頭是由飛行中的直升機移入機內，隨著直升機墜機，然後隨著主角爬出機外；到片末更連阿諾舒華辛力加也可以藉CG出場。所謂限制，只在於創作人的想像力。

此片的兩位編劇，亦是第三集的編劇，他們的劇本雖然沒有甚麼驚人之處，但平穩中亦有變化，屬中上之作。第三集雖然普遍評價不高，但其實結局已能跳脫前兩集的公式，「審判日」不可能阻止，未來戰士的目的只是把尊康納帶到安全的地方藏身，有點出乎意料，卻又十分合理。到此集編劇更完全丟棄前三集的公式(阻止回到現在的未來戰士追殺尊康納/他的母親)，舞台直接設定在未來，保護的對像變成尚未成年的尊康納的父親 Kyle，尊康納(基斯頓比爾)也由受保護者變成保護者。另一方面，此集也沒有鍥而不舍地追殺主角的反派未來戰士(第一集是T800，第二集T1000，第三集TX)，而換上一個半人半機器的非未來戰士馬克斯(森禾霍頓)。所以，此集也有一定的新意，而且可以看出編劇對整個故事的掌握，他們按步就班，並不心急把重要的情節講完，懂得抓住一個重點把故事不徐不疾的道來。當然，不能殺雞取卵也是一個重要的原因。

有利亦有弊，隨著時空轉移到未來和沒有了單一的反派未來戰士，取而代之的是各式各樣、大小不一的機械人，海陸空出齊，仿如機械人展覽，一時間還以為在看《變形金剛》，可惜沒有一個給人較深的印像，最後對付未來戰士一冷一熱的橋段，誰都知道是炒冷飯。尊康納雖然成為了領導者，但仍然只是配角，即使今次 “I’ll be back” 這句經典對白由他口中說出。我們只看到一個驍勇善戰的尊康納，基斯頓比爾刻意壓低聲線扮粗獷，但無補於角色的空白。相對來說，馬克斯這個角式的可塑性便大很多，然而編劇志不在人物，沒有寫得深入一些，例如他以前所犯的罪，想得到「第二個機會」的迷茫，不能接受自己變成半人半機器的心態等，只有他與女隊員那條感情線還算合格，令到她違抗組織救他的情節能成立。但是他與尊康納的對手戲就寫得太少，只有一場盤問戲，到第二場戲便已經要由追捕他變成信任他，雖然當時為救 Kyle 尊康納沒有選擇也可以是一個理由，但二人的關係若能寫得再深一點，到結尾馬克斯為尊康納作出的犧牲便會更令觀眾感動。

但凡這類牽涉到跨越時空、因果循環的電影，無可避免地總有些邏輯不通的地方。在本片中 Kyle 被「天網」列在死亡名單首位，應是因為過去的歷史(1984年第一集的劇情)，因為在2018年 Kyle 尚未構成任何威脅，即是說，「天網」應該知道 Kyle 是尊康納的父親，那麼它應該在辨認到 Kyle 的臉孔便即格殺勿論，殺了他，尊康納亦不能存在，但「天網」只是把他當成一般俘虜囚禁，實在是說不過去。

本片最令人感意外的，可能是導演McG，他那兩部《神探俏驕娃》，實在不敢恭維，聞說由他執導本片時，實在沒有給我多少信心，想不到他脫胎換骨，拍出令人刮目相看的成績。有了編導這個班底，這個系列還可以拍下去，此集中時光機還未出現，下一集大可從該點出發，「天網」的科技遠比人類先進，時光機應是「天網」開發出來，尊康納必須要奪得時光機並及時送Kyle 回到過去。到時情節便能接回第一集，成為一個完整的系列並構成一個漂亮的循環。事實上，IMDB已有第五集這個項目，可能在2011年便能看到，在第一集上映的27年後。